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    Prof. Ottmar Hörl

    Prof. Ottmar Hörl: Der Objektkünstler und seine Provokative Präsenz

    Herzlich willkommen in der Welt von Prof. Ottmar Hörl, einem der bedeutendsten Objektkünstler unserer Zeit. In diesem Blogbeitrag möchten wir Ihnen einen tiefen Einblick in das Leben, die Werke und die einzigartige künstlerische Vision von Prof. Hörl geben. Seine provokativen und oft monumentalen Installationen haben die Kunstwelt immer wieder aufs Neue herausgefordert und inspiriert.

    Wer ist Prof. Ottmar Hörl?

    Prof. Ottmar Hörl wurde 1950 in Nauheim geboren und ist ein deutscher Konzeptkünstler, Bildhauer und Fotograf. Er studierte an der Städelschule in Frankfurt am Main sowie an der Kunstakademie Düsseldorf. Hörl ist seit 1999 Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, wo er von 2005 bis 2017 auch als Präsident tätig war. Sein Werk umfasst ein breites Spektrum von Medien und Stilen, doch besonders bekannt ist er für seine serielle Objektkunst.

    Die Kunst der Multiplikation

    Eines der Markenzeichen von Prof. Hörls Arbeiten ist die Verwendung von wiederholten, identischen Objekten. Diese Methode der Multiplikation verwendet er, um alltägliche Gegenstände in Kunstobjekte zu verwandeln und sie in einen neuen Kontext zu stellen. Bekannte Beispiele sind seine Skulpturen von Gartenzwergen, Pinguinen oder Hasen, die in großen Mengen an öffentlichen Plätzen arrangiert werden. 

    Diese Installationen schaffen es, Räume neu zu definieren und die Wahrnehmung des Betrachters zu schärfen. Durch die schiere Anzahl der Objekte entsteht eine kraftvolle visuelle und emotionale Wirkung, die zum Nachdenken anregt.

    Provokation und Gesellschaftskritik

    Hörls Kunstwerke sind nicht nur visuell beeindruckend, sondern tragen oft auch eine tiefere gesellschaftliche Botschaft. Seine Installationen fordern den Betrachter dazu auf, gängige Normen und Werte zu hinterfragen. Beispielsweise sorgte seine Installation von goldenen Gartenzwergen, die den Hitlergruß zeigten, für hitzige Debatten über Kunstfreiheit und Provokation.

    Durch solche Werke gelingt es Hörl, wichtige gesellschaftliche Themen in den öffentlichen Diskurs zu bringen und gleichzeitig die Rolle der Kunst in der Gesellschaft zu reflektieren. Seine Arbeiten sind somit nicht nur ästhetisch ansprechend, sondern auch intellektuell herausfordernd.

    Ein Beispiel: "Der Große Hasen"

    Eine der bekanntesten Installationen von Prof. Hörl ist "Der Große Hasen". Im Jahr 2003 stellte er 7000 Plastikhasen in verschiedenen Farben in der Stadt Mannheim auf. Diese Hasen symbolisieren Fruchtbarkeit und Erneuerung, zugleich aber auch die Fragilität des Lebens und die Flüchtigkeit von Glück und Erfolg. Die Hasen standen nicht nur für sich selbst, sondern interagierten mit ihrer Umgebung und den Passanten, die durch die Installation gingen und Teil des Kunstwerks wurden.

    Hörls Einfluss auf die Kunstwelt

    Prof. Ottmar Hörls Arbeiten haben die Grenzen der traditionellen Skulptur und Installation erweitert. Seine innovative Verwendung von industriell gefertigten Objekten und die Platzierung seiner Kunst im öffentlichen Raum haben neue Wege eröffnet, wie Kunst erlebt und interpretiert werden kann. Hörl fordert uns auf, die Welt um uns herum mit neuen Augen zu sehen und die tieferliegenden Bedeutungen alltäglicher Dinge zu erkennen.

    Besuchen Sie unsere Ausstellung

    Wir sind stolz darauf, eine Auswahl von Prof. Ottmar Hörls Werken in unserer Galerie präsentieren zu können. Erleben Sie die beeindruckende Präsenz seiner Installationen und lassen Sie sich von der tiefgründigen Botschaft seiner Kunstwerke inspirieren.

    Unser Team freut sich sehr, Ihnen die faszinierende Welt von Prof. Ottmar Hörl näherzubringen und gemeinsam die vielfältigen Facetten seiner Kunst zu entdecken.


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    Jeder gegen Jeden

    Materie in Bewegung: Ottmar Hörl

    Ottmar Hörl, Jahrgang 1950, hat ein reiches Oeuvre vorzuweisen. Besonderes seine Installationen, Objekte und Skulpturen ziehen immer wieder die Aufmerksamkeit auf sich. Auch so manche Kontroverse haben sie schon ausgelöst.


    Der gebürtige Nauheimer und emeritierte Professor an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg wurde in seinem Genre vor allem für seine eigene Definition der "Skulptur als Organisationsprinzip" bekannt. Begonnen hat er allerdings nicht als bildender Künstler, sondern als Student im Maschinenbau. Seine derzeitige Wohn- und Wirkungsstätte ist Nürnberg und Wertheim. In seiner Zeit als Student an der Frankfurter Städelschule und später als Schüler von Klaus Rinke an der Hochschule für Bildende Künste Düsseldorf erhielt er seine spezifischen Prägungen. Seine Werke beschäftigen sich im weitesten Sinne mit einer Ästhetik der Alltagskultur. Ihn einer einzigen, bestimmten Stilrichtung der Kunstwelt zuzuordnen fällt schwer.


    Seine vielfältigen Werke sind in unzähligen großen und kleinen Sammlungen im In- wie auch im Ausland anzutreffen. Darunter finden sich prominente Sammlungen von großem Wirkungsgrad, wie die des Museum of Modern Art in New York City, USA, oder auch die Sammlung im Deutschen Bundestag in Berlin. Besonders erwähnenswert für den öffentlichen Raum ist sicherlich seine Euro-Skulptur vor dem Frankfurter Eurotower.


    Immer wieder tritt Ottmar Hörl aber auch als Autor verschiedener Veröffentlichungen auf. Hier sei zu nennen eines seiner ersten Werke: "Formalhaut. Architektur, Skulptur." (Erschienen 1988). Es bezieht sich auf seinen Entwurf mit der Gruppe Formalhaut, die das Behördenzentrum Gutleut mit einer hervorstechenden Landschaft auf dem Dach in Form von farbenfrohen Hütchen erarbeitete.


    Eine echte Kontroverse löste er mit seiner Installation von 1.250 Gartenzwergen aus, die den Hitlergruß zeigten. Im Sommer 2009 leitete deswegen die Staatsanwaltschaft Nürnberg gegen ihn ein Ermittlungsverfahren ein, wegen Verwendung von Kennzeichen verfassuungsfeindlicher Organisationen. Auslöser war eine anonyme Anzeige gegen ihn. Er selbst verteidigte sich inhaltlich damit, dass er sagte, dass es sich um eine "Persiflage auf das Herrenmenschentum der Nazis" handeln sollte. Wenig später wurden die Ermittlungen gegen ihn eingestellt. Die Staatsanwaltschaft Nürnberg-Fürth stellte nämlich fest, dass der Hiltergruß zeigende Gartenzwerg in "eindeutiger Weise die Gegnerschaft zu der Organisation und die Bekämpfung ihrer Ideologie zum Ausdruck bringt". Die Nazi-Ideologie sollte damit der Lächerlichkeit preisgegeben werden.


    Erneutes Aufsehen erregte er unter anderem mit seinen 800 farbigen und Martin-Luther-Skulpturen in Wittenberg unter dem Titel "Hier stehe ich", die während der Renovierungszeit des originalen Martin-Luther Denkmals von Johann Gottfried Schadow auf dem Wittenberger Marktplatz aufgestellt wurden. Auch diese Installation stieß inhaltlich eine Kontroverse mit an, da Martin Luthers antisemitische Schriften zu einer neuerlichen Auseinandersetzung mit diesem Erbe der Evangelischen Kirche führten.

    Ottmar Hörl "Jeder gegen Jeden"
    Diese und ähnliche Installationen sind es auch, mit denen Ottmar Hörl vor allem der in der breiteren Öffentlichkeit zu einer gewissen Prominenz gelangt ist. Unter seinen Skulpturen finden sich immer wieder Hommagen an berühmte Personen der Geschichte, Literatur, Musik und Gesellschaft, darunter Berthold Brecht, der Erfinder Gottlieb Daimler, der Dichter Theodor Fontante, der Komponist Richard Wagner, Johannes Gutenberg, König Ludwig II., Albert Einstein und viele andere mehr. So fand er mit der Zeit seinen Weg abseits des gängigen Kunstmarktes. In seinen seriellen Skulpturen bildet sich sein Werdegang ab, vom Maschinenbaustudent und Konstrukteur hin zum bildeten Künstler. Die industrielle Serienproduktion ist für ihn offenbar mehr als nur ein Mittel zum Zweck. Sie ermöglicht einer breiteren Öffentlichkeit die Teilhabe an seiner Kunst, in dem er eben nicht nur in renommierten Sammlungen ausstellt, sondern vor allem im öffentlichen Raum eine Bühne für seine Werke sucht. Darunter sind zahlreiche kommunale Einrichtungen in ganz Deutschland zu finden.


    Ein Satz mit dem Hörl immer wieder gern zitiert wird, liest sich wie ein Programmspruch für sein umfassendes Werk: „Ein Bildhauer definiert sich nicht dadurch, daß er tonnenweise Material hinschüttet, Förmchen drapiert und sich auf der schmalen Werkspur der Identifizierbarkeit selbst verwirklicht, sondern dadurch, daß er Materie in Bewegung versetzt. Wie ein Zauberer.“

    Ottmar Hörl "Jeder gegen Jeden"


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    Ottmar Hörl und seine Kunst

    Ottmar Hörl ist ein deutscher Künstler, Bildhauer, Foto- und Objektkünstler. Seine Ausdrucksformen sind einzigartig, vielfältig und lassen sich kaum in eine Stilrichtung einordnen. Bekannt wurde er unter anderen durch seine seriellen Skulpturen, die das alltägliche Leben repräsentieren. Er beschreibt Skulpturen als Organisationsprinzip, was in vielerlei Hinsicht in der Umgebung sowie im Alltag zu finden ist.

    Lebensweg

    Ottmar Hörl wurde im Jahr 1950 in Nauheim geboren. Vor seinem Start in die Künstlerwelt studierte er Maschinenbau und arbeitete nach abgeschlossenem Studium als Konstrukteur. Für den künstlerischen Weg entschied er sich erst im Jahr 1975, wo er sich an der Hochschule für Bildende Künste in Frankfurt bewarb. Diese schloss Hörl 1979 ab und erhielt daraufhin mithilfe eines Stipendiums Zugang zur Hochschule für Bildende Künste in Düsseldorf. Dort wurde er unter anderem von Prof. Klaus Rinke unterrichtet. Hörls Studium endete 1981, woraufhin er bereits kurze Zeit später seine erste Einzelausstellung erhielt.


    Im Jahr 1985 gründete Ottmar Hörl zusammen mit den Architekten Götz G. Stöckmann und Gabriela Seifert eine Gruppe namens „Formalhaut“. Zusammen entwarfen sie die ausdrucksstarke Dachlandschaft des Behördenzentrums in Gutleut. Drei Jahre später wurden einige von Hörls Werken auf der Galerie Vorsetzen, einer Künstlerkooperative in Hamburg, gezeigt.


    1992-93 erhielt Ottmar Hörl zusammen mit „Formalhaut“ eine Gastprofessur auf der TU Graz. Nur ein Jahr später wurde er zusammen mit seiner Gruppe von der Akademie der Künste Berlin mit dem Förderpreis für Baukunst belohnt. 1997 erhielt er auf dem internationalen Kunstmarkt in Düsseldorf den Cologne Fine Art-Preis. Nach einem weiteren Jahr wurde er mit dem Wilhelm-Lot-Preis gewürdigt, ein Kunstpreis vergeben von Darmstadt.


    OTTMAR HÖRL "Sponti (signiert)"

    Ottmar Hörl
    Sponti-Zwerg


    Seit 1999 ist er als Professor für Bildende Künste auf der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg tätig. Viele seiner Werke werden nicht nur im Inland, sondern auch im Ausland sehr hochgeschätzt und finden sich in zahlreichen Sammlungen und öffentlichen Räumen.


    2002 erhielt er, zusammen mit Dietmar Wiesner und Rainer Römer den Intermedium-Preis. Im Jahr 2009 wurde ein Ermittlungsverfahren gegen den unvergleichlichen Künstler eingeleitet. Anlass hierfür war eine unbekannte Anzeige an die Nürnberger Galerie, in welcher ein goldener Gartenzwerg des Künstlers ausgestellt war, der den Hitlergruß zeigte. Laut Hörl seien die Zwerge zwar eine Anregung für Diskussionen gewesen, als Nazi war er jedoch bis dato noch nie bezeichnet worden. Die Ermittlungen wurden nach dem Bekanntwerden bereits nach wenigen Tagen wieder eingestellt.


    Im Jahr 2012 erhielt Ottmar Hörl von seinen Studenten eine ganz besondere Ehrung: Als Erinnerung an sein wohl bekanntestes Werk, das „Große Hasenstück“ wurden 350 Figurinen ausgestellt. Das Motto hierfür belief sich auf „350 Präsidenten für die Akademie“.


    2015 wurde Hörl mit dem CREO-Innovationspreis von der Deutschen Gesellschaft für Kreativität in Frankfurt a.M. geehrt.


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